愛爾蘭踢踏舞劇《大河之舞》
《大河之舞》
全球排名第一的愛爾蘭舞蹈節目
以其獨一無二的力感、動感、質感與美感
一而再令世人們驚艷與贊嘆
在踢踏舞掀起的狂瀾中，獨占鰲頭
愛爾蘭踢踏舞劇《大河之舞》
《大河之舞》是一部結合愛爾蘭舞蹈、音樂與歌劇的藝術盛宴。莫亞·多何第在1994年的歐洲電視網絡歌唱比賽中，特別為大會制作了7分鐘的舞劇短片，令觀眾看得心醉神迷，意猶未盡。于是莫亞便與著名作曲家比爾·惠南以及著名導演約翰·麥根共同策劃制作，在充實了原始版本的構架后，完成了這部精彩絕倫的歌舞作品──《大河之舞》。1995年《大河之舞》在都柏林的波音劇院首演，結果大獲成功，1997年該劇更是獲得了“格萊美獎”年度最佳音樂劇的殊榮。《大河之舞》一劇受到了世界各地的觀眾和媒體的一致好評，時至今日，國際上的演出邀請仍在不斷地增加，喝彩聲也從未停歇……
愛爾蘭“大河之舞”藝術團簡介
愛爾蘭“大河之舞”藝術團的許多成員都是世界級的舞者。他們大多數來自愛爾蘭，但也有些來自英國、加拿大和澳大利亞。毫不夸張的說，他們曾獲得過上百個愛爾蘭和國際的冠軍。在被“大河之舞”選中之前，許多人從3、4歲開始習舞并開始他們世界冠軍之路。
在包括世界錦標賽的各種比賽中，這些舞者相互了解并同場競技。“大河之舞”首次給了他們以一種非競爭的方式共同表演。軟底鞋婀娜多姿，硬底鞋舞步剛勁有力，精湛舞藝展現了他們排練的艱辛以及為愛爾蘭舞蹈藝術獻身的精神。
《大河之舞》的超凡魅力
2009年12月到2010年2月，《大河之舞》的熱浪席卷中國13個城市，連續演出了60場。所到之處，掌聲雷動，萬人空巷，在幾乎所有的城市都獲得了火爆的票房和極佳的口碑，引起了巨大的“大河效應”，創造了國外藝術團在中國巡演的新紀錄。
《大河之舞》自1995年2月在都柏林首演以來，已經在全世界演出超過12000場，現場觀眾達到了2500萬人，到目前為止《大河之舞》已經在全球創造了24億美金的票房收入。2010年4月，當《大河之舞》在紐約舉辦告別紐約的演出之后，在都柏林的波音劇院，也就是15年前《大河之舞》開始的地方，連續演出68場，回饋全世界熱愛《大河之舞》的觀眾。經過再三邀請，“大河之舞”藝術團將于2012年12月至2013年2月在中國進行一輪“告別之旅”的巡回演出。
《大河之舞》的精彩制作
音樂：《大河之舞》劇情是詩化般的，在這里，器樂和人聲無比完美地結合起來，使愛爾蘭的傳統音樂旋律誕生出了新的靈魂。悠揚蒼涼的愛爾蘭風笛延續著古老的情懷，激揚的小提琴挑動著每一根敏感的心弦，還有那行云流水般的，如同天籟之音的人聲吟唱，就像春寒的清晨那發涼的空氣，可以滌清一切塵世的蕪雜與煩擾，讓人不可抑止地淹沒在愛爾蘭式的感傷和悸動之中。
舞蹈：《大河之舞》里的舞蹈繼承了愛爾蘭民間舞蹈的精華，帶有濃郁的民族特色，同時也融入了弗拉門戈舞、俄羅斯民族民間舞、現代舞、美式踢踏舞等眾多舞蹈精華，形成了獨具一格的踢踏舞表演盛會。傳統的愛爾蘭踢踏舞要求舞者上身筆直，面部表情嚴肅，而《大河之舞》則在保留傳統踢踏動作的基礎上，更加講究整齊劃一，演員的面部表情也更加豐富，氣勢如虹的大群舞像潮水一般沖擊著觀眾的視線和心靈，讓人返璞歸真的融入在愛爾蘭厚重的文化之中。
燈光：《大河之舞》的舞臺燈光別具一格。整場演出中以藍色的燈光作為基調并具有深淺不同的層次變化，柔和而不失典雅，給觀眾一種猶如置身于天空或是大海懷抱中的感覺，不僅親切而且舒適。然后輔之以紅、黃、灰等各式燈光，有一種生命氣息的跳躍之感，讓觀眾的心在這種強烈的視覺對比和沖擊中一悸一動。
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